Take 2 - Na Boca da Noite - Walter Lima Junior

Nunca tinha visto Na Boca da Noite (1970, foto de Ruben Correia), de Walter Lima Junior, filme do qual sabia apenas informações de produção, como a filmagem em poucos dias, em 16mm, com recursos precários, em um momento de asfixia política no país, sob a nuvem negra do AI-5. O Cinema Novo não pautava mais sozinho as formas de representação da reação ao momento histórico. Tinha a companhia de um primo avacalhado, anárquico, apelidado de Cinema Marginal, que não tinha projetos ou utopias, apenas sarcasmo e um ceticismo histriônico. A potência da descrença, se é possível falar assim. Na Boca da Noite não ficou imune a essa vertente mais desconjuntada. Passou no domingo 19, sessão Cult, do Canal Brasil, apresentada por Leonna Cavali (xi, não confiro grafia nenhuma aqui, é território do erro)

Lima Junior é um cineasta sempre preocupado com a imagem, em como usá-la para criar certos efeitos e construir universos específicos (Ele, o Boto, A Ostra e O Vento), sem o compromisso limitador com o realismo. Uma primeira mirada para os extensos planos sequências do filme e para as atuações com todo jeito de laboratório de improvisação, de Rubens Correia e Ivan de Albuquerque (já protagonistas da montagem carioca da peça de Zé Vicente, matéria-prima adaptada pelo roteiro do filme), demonstra a disposição de recusar os códigos de verossimilhança e afirmar uma assinatura estilística, autoral, com a exacerbação da mise en scéne como forma de revelar o artíficio usado para tornar as cenas sufocantes justamente por conta de seu esvaziamento dramático.

O desleixo das atuações, no caso, são conceituais, isso é evidente. Assim como a coreografia nem sempre bem ensaiada da câmera. É perceptível a proximidade com Câncer (Glauber Rocha, 1966), não apenas por conta da política do plano-sequência e da improvisação, mas também pelo grau de desbunde em seu discursivismo político, embora, em Na Boca da Noite, não haja nem sombra do vociferante sarcasmo glauberiano. Na relação comercial e de poder que se estabelece entre um bancário e um faxineiro, com a conscientização e as intenções revolucionárias do dominador reproduzindo a dominação contra a qual parece estar se inssurgindo, Walter Lima Jr acentua o caráter de impasse de sua própria classe social e de sua condição de cineasta, escancarando a questão da manipulação de uma classe pela outra (de imagem de classe, no caso dos cineastas).

Tanto o formalismo com sede experimental dos planos sequências como o discursivismo de síntese de relação de classe está sempre ameaçando asfixiar a potência da própria forma proposta. Conceitos e intenções, quando articulados em sons e imagens, não necessariamente surtem efeito (por mais que, nesse caso, o critério seja pessoal, o de estabelecer o que, em última instância, surte ou não efeito).

Na Boca da Noite foi filmado em 1970 e só lançado em 1973, revelando que a precariedade, presente na imagem reveladora de sua produção, extendia-se à exibição, sempre exilando os filmes da casa e deixando-os do lado de fora da porta. É um filme ensaio, característica que, "estimulada" pela falta de estrutura de sua produção, é sua potência, mas também seu limite.